全面的总结报告,是职场人对待工作认真负责的态度,想要在工作中有长远的发展,职场人就必须养成写总结报告的好习惯,以下是报喜范文网小编精心为您推荐的艺术课总结报告5篇,供大家参考。
艺术课总结报告篇1
浙江是我国青瓷的发源地,青瓷烧制技术源远流长。自商周时期的原始青瓷至东汉的成熟青瓷,晋代的“缥瓷”、唐越窑的“秘色瓷”,直到龙泉青瓷已有将近两千年的历史。青瓷的颜色从早期的青黄、淡黄到后来的纯青等色,浓艳浅淡,但无不都以青为尚。
龙泉窑青瓷更是诸多青瓷中的一颗璀璨明珠。
龙泉青瓷分为两大类,一种是白胎或朱砂胎青瓷,称“弟窑”;另一种是釉面开片的黑胎青瓷,称“哥窑”。
哥窑青瓷是开片瓷,胎薄质坚,釉层饱满,色泽静穆,有粉青、翠青、灰青等,以粉青最为名贵。釉面显现纹片且其形状多样,是因为胎体膨胀系数大于釉的膨胀系数,在烧窑冷却时出现的,可以听到轻脆的声音。开片本是一种缺陷,却意外地产生了特殊的装饰效果,如冰裂纹、蟹爪纹、牛毛纹、流水纹、鱼子纹、膳血纹、百圾碎等。其中以“冰裂纹”为最美,它创意独特,如片片透明的冰,自然裂纹如冰互相碰裂状。裂缝深粗,如鱼鳞,又如同梅花片片,层层叠叠,具有较强的立体感。哥窑青瓷器脚露胎,胎骨如铁,口部釉隐现紫色,因而有“紫口铁脚”之称。
弟窑青瓷釉面无纹片,胎白或底足呈朱红,釉层丰润,釉色青翠,光泽柔和,晶莹滋润,胜似翡翠。有梅子青、粉青、豆青、灰黄等不同釉色。其中以粉青、梅子青为最佳,豆青次之。
单就釉色而言,南宋龙泉是中国古代青瓷烧制技术的顶峰。古人尚玉,故青瓷不仅有“雨过天青”之雅,有“海洋绿”之幽,更有“类玉”、“类冰”之质,兼得苍天、青山、绿水、碧玉之万般灵秀。 古人对玉的景仰,始终贯穿在中国古代特别是宋代陶瓷工匠的制瓷实践中。夺得千峰翠色来,是古代文人对唐代越窑(龙泉窑前身)优质青瓷的'赞美。而梅子青、粉青釉的出窑,让人们更是真真切切地触摸到了那玉一般的莹润葱翠,感受到了青山碧水的自然真色。梅子青釉,釉质浑厚,色如挂枝初梅,秀色可餐,青翠碧绿,莹澈剔透,宛若翡翠,釉层略带透明,釉面光泽照人。粉青釉釉层肥厚,色似淡青湖水,柔和明净,青绿粉润,表面光泽柔和,有如青玉。这都体现了自古以来人们在釉色上对玉质感的追求。龙泉青瓷作为南方青瓷的代表,更是让观者如饮甘醴般沉醉于杏花春雨的江南中。
现代的龙泉青瓷继承了中国传统的艺术风格,在继承和仿古的基础上,更有新的突破,发展出了紫铜色釉、高温黑色釉、虎斑色釉、赫色釉、茶叶未色釉、乌金釉和天青釉等。在工艺美术设计装饰上也注入了新的理念。
艺术课总结报告篇2
7月7日上午,艺术学系暑期社会实践小分队一行17人抵达此次调研第一站--临沂,与临沂市民艺研究专家王滨老先生进行了座谈与交流。
作为研究临沂民艺的专家,王老先生几十年来一直致力于搜集、挖掘临沂范围的民艺资料等,并有一定研究成果。他为我们详细介绍了临沂民艺的种类、形成、分布、发展及其现状,并重点介绍了“郯城三绝”(过门签、木璇玩具、木版年画)的,对我们此次考察的一些具体细节提出了指导性意见。
谈及临沂民艺的发展现状,王老先生不无担忧的提出:“由于经济发展等各方面因素的冲击,民间艺术已奄奄一息,正在‘打吊瓶’,即将灭绝,因此,抢救和保护民间艺术应是当务之急。”同时,他对我们此次活动给予了高度肯定,同时希望通过我们详细的调研活动,能将临沂民艺推广出去,为更多的人所了解。
此次座谈为我们即将全面开展的调研起到了提纲契领的作用。通过王老先生的详细讲解,我们对郯城民艺有了初步了解,明确了今后几天的调研方向。
郯城文化馆采风
7月7日下午,艺术学系暑期社会实践小分队由临沂辗转至郯城县,参观了郯城文化馆。
作为古圣人郯子的故乡,郯城依傍沂水,地理环境优越,有着悠久的历史和灿烂的文化,可谓物产丰饶,人杰地灵。文化馆虽然面积不算大,但很有条理的向我们展示了郯城的历史、文化、政治、经济等方方面面。特别是近年来,郯城下设各村镇紧随改革开放步伐,发展诸如木璇工艺、草柳编工艺等新兴特色产业,取得了很大成就。
随后,我们就“郯城民艺”这一课题与文化馆张宏亮馆长进行了交流与探讨。张馆长为我们详细介绍了木璇玩具、木版年画、过门签、草柳编等民间艺术在郯城各乡镇的分布及发展情况,并提出了与王滨老先生讲过的类似的问题:“民间艺术的保护与发掘不容忽视。特别是随着改革开放以来人们思想观念的`变革,富有传统特色的民间艺术正在一步一步地消亡,而大多数人则缺乏去保护他们的意识。”
座谈在友好热烈的气氛中结束。而我们,也即将再次踏上行程,奔赴我们的最终目的地——港上镇樊埝村。
樊埝村调研全纪录
7月8日上午,艺术学系暑期社会实践小分队一行17人抵达最终目的地——郯城县港上镇樊埝村,调研活动全面展开。
此次调研活动较之往年最大不同之处便是目的明确,分工详细,针对性强。根据需要,调研内容被分为五个方向:村落布局调查、农村生活方式调查、族系概况及发展状况调查、经济状况调查、民间艺人录。分组时采取自愿组合原则,每三人一组,每组负责其中一个方向,递交一份调研报告。这样的方式,避免了往年的无目的性,使得同学们干劲十足,全心全意投入到自己的课题之中。
7月8日、9日为全面采集资料阶段。这两天之中,同学们深入到樊埝村各家各户之中,与村民交谈,并作详细记录。在此过程中,同学们克服了天气炎热、方言难懂等困难,一心一意扑在自己所选课题上,不仅收集到大量有用资料,而且与当地村民建立了深厚友谊。
10日为资料整理阶段,热情的港上镇政府将两间娱乐室借给我们当作“自习室”。一天结束后,各个小组资料整理基本结束,可谓圆满完成了调研任务。
11日,调研活动全部结束。同学们也将开始真正意义上的暑假生活。虽说此次调研条件较为艰苦,但同学们仍然出色地完成了调研任务,充分发扬了团队精神,互帮互助,协调一致的开展调研。相信这对每位同学来说,是一次丰富的生活体验,也是一个美好的回忆。
艺术课总结报告篇3
1、不断提升理论素养,培养全面的综合素质
学习是不断地汲取新信息,获得事业进步的动力。我更应当不断学习专业理论知识,用先进的理论武装头脑,用精良的专业知识提升能力,以广博的知识拓展视野。还要不断提升审美能力,要具备广博的知识和阅历,培养全面的综合素质才可能创造出感动人的空间。
2、要有敏锐的洞察力,细致入微的追求
对时尚敏锐的观察能力和预见性是设计师自我培养的一种基本能力,站在一个高度上讲,设计师担负着引导时尚的责任。设计师所面临的是环境中各个不同的细节,对细节的处理,关系到整个室内空间设计的成败,越是简约的设计,细节越重要,要注意室内外空间角色互换。
3、培养很强的表现能力及丰富的表现手段,要有准确把握材料信息和应用材料能力
设计师要清晰准确地表达自己的设计意图和思想,让业主能够很容易的理解。市场的发展、科技的进步使新产品、新材料不断涌现,及时把握材料的特性、探索其实际用图,可以拓宽设计的思路,紧跟时代,在市场中占居先机。
4、重视概念设计,风格定位
概念设计是对项目的设计思路,它是一个综合结果。它是一个总的思路,包含对人文和功能、科技与材料的综合考虑,有设计者对设计项目独特的认识因素和个性特征,是有别于其他设计方案的根本。着重体现设计中在满足功能前提下,独特个性的植入。所以不要形成固定的风格,但可以形成固定的思路。
5、培养良好的人际交往与社交能力
设计是服务性行业,是服务于大众的,不是做艺术品,设计要求由业主说了算,与业主的沟通、磨合是达成一个方案的关键。只有理解了业主的要求,设计才有方向——正如能够成功的艺术家都是其风格迎合了一定人群的需求。
6、重视对市场的调查
在市场调查的基础上对人在即将设计的空间中可能发生的动作、行为进行一些假设,同时考虑现代技术的应用对动作、行为的影响。因为这种假设和分析会引出我们将要面对的设计的一些问题。比如:流线设计的问题、空间设置的问题、陈设的问题、设备配置的问题、色彩和造型的问题以及照明的问题、污染的问题等等。
7、形成自己的风格
作为一个设计师,创新是非常重要的,在设计中要提高警惕,不要丢掉个性,要凭独创打开局面。设计毕竟是一个造型艺术,设计的发展有一个画图的过程,对个性化的要求是设计师毕生的追求,要不断的在工作中磨练。形成自己独特的符合设计规律的风格。
艺术课总结报告篇4
这次的艺术实践,我们是以舞台表演的形式来向大家展示我们自己的艺术风采。由我们自己的特长组织了这样一场音乐会,其中不乏有西洋乐器与民族乐器乐器的独奏、重奏、合奏等,还有声乐独唱、歌曲串烧、舞蹈小品及串烧、情景剧、京剧演唱等节目。
晚会的节目丰富多彩,开场由艺术学院合唱团带来激情洋溢的女声合唱《回娘家》拉开整场晚会的序幕;紧接着是音乐133班宋怡君、孙琴鸣、李佳欣等同学带来的舞蹈串烧《舞动年华》,让在场的观众透过舞蹈看到青春的自己;接着是由崔景彬、郭亚凯演奏的《天空之城》赢得在场热烈的掌声;吕玉聪、吕华青等同学带来情景剧《闺蜜》引起现场观众欢声笑语及掌声不断;接着由杨婉君、赵文同学带来的群舞《一抹红》也得到了在场观众的肯定;随后的国粹京剧《沙家浜》片段《智斗》由我们班吴奥博、徐静怡、周佳丽同学倾情演唱;二重唱《默默倾听》由王晴等同学带来,把现场激情再次点燃;歌曲联唱由刘晶、石钰晓、朱芳会带来,把现场激情带到更加热烈;接着由朱明明、胡亚东等同学带来小品《拍戏风波》,引来大家阵阵欢笑;随就是我和同班同学带来的钢琴四手联弹《军队进行曲》、《斗琴》把全场气氛带动起来;接着的由陈丽媛、侯亚歌等同学带来的歌曲《小手拉大手》,张丽媛、路书晓带来的《爵士风》走向高潮;随后魏琼瑶、郭亚楠同学的歌曲《共筑中国梦》更是把现场气氛推向最高潮,全部演员上台谢幕。
在此次的艺术实践中,我参加的是钢琴重奏节目。我们所演奏的曲目是弗朗茨·泽拉菲库斯·彼得·舒伯特于1822年前后完成的《军队进行曲》。要了解其音乐,我们必须先了解一下这首乐曲的作曲家。舒伯特在短短31年的生命中,创作了600多首歌曲 ,18部歌剧、歌唱剧和配剧音乐,10部交响曲,19首弦乐四重奏,22首钢琴奏鸣曲 ,4首小提琴奏鸣曲以及许多其他作品。他的交响曲中较重要有第四、第五、第八、第九交响曲,其中第八交响曲是一部浪漫主义抒情交响曲,因只写了两个乐章而被称为《未完成交响曲》,他的作品还有d小调弦乐四重奏《死与少女》、钢琴五重奏《鳟鱼》、舒伯特以抒情的旋律闻名,而且总是能够自然流露、浑然天成。作品为活泼的快板,d大调,2/4拍。乐曲开始有六小节序奏,非常形象地模拟军号的音响和小军鼓敲击的节奏,嘹亮而宏伟。全乐队合奏的号角式音调开始,气势雄壮。
接着,轻快的主部主题由小提琴奏出,并逐步发展成生气勃勃、威武雄壮的进行曲,使人联想到雄赳赳、气昂昂的行进队列。
第一部分是带有反复的单三部曲式结构。a段主题英武雄壮、生气勃勃,具有军乐队式的号角齐鸣的效果。富于跳跃感的伴奏音型o __ __ __ __ | (后十六)如同小军鼓的敲击,节奏强烈而具有感染力,使心情沮丧的人听了也为之振奋起来。反复一次后,经过短小的过门转入a小调b段,呈示出抒情主题,与a段形成鲜明对比。然后再反复a段。
第二部分a段转g大调,由第一部分主题音乐变化而来,旋律富有歌唱性。b段接着转入同名g小调上,音型、节奏基本相同,但色彩显得更加绚丽,描绘街头人群向士兵们挥手致意和投掷鲜花的场面。随后,又回到g大调主题a段。音乐的第二段是一个与第一主题对比鲜明的抒情性主题,被称为是舒伯特创作的最美丽的`旋律之一。后面这个主题经过作者巧夺天工的多次转调,充分体现了舒伯特在旋律发展方面的天才与技巧,历来为世人所赞叹。
这次的艺术实践与以往最大的区别的在于自己的亲身感受有所不同。在以往的艺术实践过程中我们都是去各地参观博物馆、大剧院,所有的欣赏过程都在于自己所看到;而这次的艺术实践从最初的曲目的选择以及排练,再到最后的演出,都是自己亲力亲为。能够使我们自己真正的认识到自己的长处与不足,我们钢琴重奏讲究的就是团队之间的合作与默契,通过这次实践使我认识到团队合作精神显得尤为重要,不仅局限于我们几个人之间,要想使演出能够圆满成功,也在于和班里其他同学应加强沟通和交流。所以怎样加强与别人的合作呢?很多时候,合作的成员不是我们能选择得了的,所以,很可能出现组内成员各方面能力参差不齐的情况,此时就需要很好的凝聚能力,能够把大多数组员各方面的特性凝聚起来,同时也要求有很好地与不同的人相处与沟通的能力。所以,学会与他人合作,发挥团队精神在具体生活中的运用,可以使我们收到事半功倍的效果,可以使我们今后的工作更加良好地向前发展。
通过此次艺术实践,使我们大家深受教育和鼓舞,团队精神就是新时期的一种集体主义的升华和集体主义内容的扩展,我们在实践过程中的分工与合作就是离不开团队精神的支持,没有团队精神的支持就很难有我们各项工作的顺利开展,团队精神的实质就是一个班集体的凝聚力的所在。这次实践活动,丰富了我们的实践经验,提高了我们的团队合作能力,我也感受到了前所未有的感觉,其中夹杂着兴奋、快乐、彷徨,真的什么感觉都有,作为一个21世纪的大学生,实践活动是引导我们走出校门、步入社会、并投身社会的良好形式;我们要抓住培养锻炼才干的好机会;提升我们的修身同时,我们要树立远大的理想,明确自己的目标,为祖国的发展贡献一份自己的力量!
艺术课总结报告篇5
首先要有好的心态,刚到设计部一定会在各个方面和公司的设计人员有差距,要注意差距不是问题,要看到差距,然后想办法缩小差距。其次要有团队精神,做设计必须要具备团队精神,要了解团队成员在设计中的职责。要急时的与团队的成员进行沟通。好的设计是经过团队成员之间的相互沟通才能设计出来的。好的作品必须是每一个普通的人都认为好。这样的设计才是成功的。再就是注意细节,做设计的时候必须注意每一个环节,把每一个环节都要做好,这样才能够保证设计的作品在整体上和局部上都做好。
要多向前辈学习,在公司设计部要多和设计师交流,在交流的过程中可以学习很多做设计的方法。要重视环境的影响,一个好的工作环境可以带来好的设计灵感。在工作中,要注意个人卫生,要多用礼貌用语,学会尊敬每一个人。贱书贱夫,要懂得尊重书籍,从书籍中学习设计大师的设计方法,了解设计的思路以及设计的形式。
通过这次实习总结出以下几点:
1.找工作如果条件允许的话,找自己有兴趣的工作,兴趣就是动力。
2.找到了理想的工作,工作态度就要保持积极向上;即使没有找到理想的工作,也要保持上进的心态。
3.工作的时候要合理的安排自己的作息时间结合工作的需要,保持一个良好的生活习惯。
4.出来工作无论是什么工作都好,人与人之间的接触交流是必不可少的。所谓人际关系多广,你的前途就有多大,没有一个成功人士是靠着自己去成功的,懂得借助外力,才能及时把握机会,让工作事半功倍。
在专业学习方面主要有以下几点:
1.有全面综合素质:室内设计师除了专业知识和技能外要不断提升审美能力要具备广博知识和阅历才可能创造出感动人空间。
2.有敏锐洞察力:对时尚敏锐观察能力和预见性是设计师自我培养基本能力站在高度上讲设计师担负着引导时尚责任。
3.细致入微追求:室内设计师所面临是环境中各个不同细节对细节处理关系到整个室内空间设计成败越是简约设计细节越重要要注意室内外空间角色互换
4.有很强表现能力及丰富表现手段:设计师要清晰准确地表达设计意图和思想让业主能够很容易理解和沟通。
5.要有准确把握材料信息和应用材料能力:市场发展、科技进步使新产品、新材料不断涌现及时把握材料特性、探索其实际用图可以拓宽设计思路紧跟时代在市场中占居先机。
20xx年环艺专业实习报告实习总结实习报告实习总结
6.重视概念设计风格定位:概念设计是对项目设计思路它是综合结果它是总思路包含对人文和功能、科技与材料综合考虑有设计者对设计项目独特认识因素和个性特征是有别于其他设计方案根本着重体现设计中在满足功能前提下独特个性植入所以不要形成固定风格但可以形成固定思路。
7.对陈设品认识修养与运用能力:对陈设品认识和运用能力是创造现代文化特征和品位居住和生活环境根本陈设是空间环境中重要部分在优秀陈设设计中装饰形式美具有深厚文化品质和美学价值是人对某种文化境界体味和追求。
8.好人际交往与社交能力:设计是服务性行业是服务于大众不是做艺术品,很多事由业主说了算!与业主沟通、磨合是达成方案关键只有理解了设计才有方向--正如能够成功艺术家都是其风格迎合了一定人群需求。
9.重视对市场调查:在市场调查基础上对人在即将设计空间中可能发生动作、行为进行一些假设同时考虑现代技术应用对动作、行为影响这种假设和分析会引出将要面对设计一些问题比如:流线设计问题、空间设置问题、陈设问题、设备配置问题、色彩和造型问题以及照明问题、污染问题等等。
10.形成风格:作为设计师创新是非常重要在设计中要提高警惕,不要丢掉个性要凭独创打开局面设计毕竟是造型艺术设计发展有画图过程对个性化要求是设计师毕生追求要不断在工作中磨练形成独特符合室内设计规律风格。
在短短几个月的工作中,让我深刻的体会到团结协作对干好一项工程是多么的重要,可以说,它是顺利干好一项工程的关键所在,同时也是一个人在成长过程中成熟的基点。到公司实习的这段时间,不管是我的专业方面还是经验方面,我都有很大的提升。我认为来到公司我学到的最重要的东西是好的心态+注意细节+尊敬他人+团队精神。在公司实习的这段时间,不但让我对建筑装饰技术有了更深刻的了解,同时还有了不少新的认识。因为考虑到以后毕业有可能从事这个行业的工作,因此我非常珍惜这次实习的机会,在有限的时间里加深对各种专业知识的了解,熟练对各种专业技能的掌握,找出自身的不足。这次实习让我受益匪浅,让我在知识、技能、与人沟通和交流等方面都有了不少的收获,使我的综合素质得到了培养,锻炼和提高。同时我学到了许多宝贵的经验,这为我以后步入社会打下了坚实的基础。
艺术课总结报告5篇相关文章:
★ 七夕总结报告5篇